Lieu multiple

création numérique à l'Espace Mendès France

Programme de juin 2010

Résidence ciné-concert de Fritz the Cat, du 17/05 au 11/06

Posted by olivier On janvier - 6 - 2010
mai
17
9h00

Du lundi 17 mai au ven 11 juin

Association Fritz the Cat

Notre siècle

Résidence ciné-concert

Présentation publique : vendredi 11 juin à 19h
Entrée libre, réservation conseillée à l’Espace Mendès France

En partenariat avec Jazz à Poitiers et le Dietrich
La résidence et la diffusion de Notre siècle bénéficie de l’aide de la Région Poitou-Charentes – dispositif création et résidence spectacle vivant / Service culture“vivre ensemble”

Une méditation sur la conquête de l’espace, les mises à feu qui ne vont nulle part, le rêve d’Icare encapsulé par les russes et les américains, le visage des cosmonautes déformé par l’accélération, la catastrophe imminente… Pelechian, réalisateur du documentaire Notre siècle, procède à la mise en orbite d’un corps désorienté, pris dans la turbulence de la matière. Ce cinéma du réel est porté par une musique instrumental, électrique, électronique et numérique jouée par deux artistes poitevins, Yohan Landry et Damien Skoracki. Les musiciens jouent, bouclent, triturent, accompagnent, imitent le réel, l’enregistrent…

http://www.myspace.com/506021368

mai
31
9h00

Du lun 31 mai au jeu 12 juin

10e édition du Festival Choukar du 31/05 au 3/06

Cette manifestation, unique dans la région, nous plonge au coeur du débat sur l’intégration et l’égalité des chances. L’intégration des personnes en difficulté ou en situation de handicap passe par une meilleure considération de celles-ci par la société, et la pratique artistique y contribue indéniablement.

Conduire des élèves de différents milieux scolaires et des adultes de divers domaines professionnels (artistes, enseignants, éducateurs) à porter un regard nouveau sur les personnes en difficulté ou en situation de handicap. Leur donner la chance de se rencontrer autour de l’Art qui ne stigmatise pas la différence et permet de véritables échanges humains. Telle est, depuis dix ans, l’ambition du festival Choukar, mené par l’ADRAS.

http://www.festival-choukar.com

jeudi 27 mai à 19h

Diffusion de films de l’ADRAS : dix ans d’activités de l’ADRAS

Planétarium  / Entrée libre
À partir des divers documents visuels et audio collectés grâce aux intervenants de l’association, le film permettra de revisiter le festival et les ateliers qui font la richesse de ce projet. La soirée sera accompagnée d’une surprise artistique.

jeudi 3 juin à 20h45

Clôture du festival / Vu d’en bas, vu d’en haut

Maison des Étudiants
Un questionnement artistique sur la perception et la relativité des points de vue. Le regard et le regard-miroir en contrepoint parcourent le fil de ce spectacle de 30 minutes dont le travail de mise en place remonte à septembre 2008. Cet événement est l’aboutissement d’ateliers de création pour un groupe de 13 danseurs et danseuses, personnes handicapées et leurs accompagnateurs. Cette création est issue d’un travail de construction de plusieurs mois aux côté de Dany Beltran, enseignante responsable d’une formation sur les activités physiques adaptées au public en situation de handicap à l’université de Poitiers.

BAM : boîte à musique le 16/06

Posted by olivier On janvier - 6 - 2010
juin
16
18h00

mer 16 juin à 18h

BAM : boîte à musique

diffusion musique électronique suite aux ateliers du CRR.

Entrée libre

Coproduction CRR, Effervescence, Lieu multiple

Alexandre Duval a conceptualisé le projet « Boîte à Musiques » en 2009 et l’association Effervescence en est le porteur depuis 2 ans. Le concept du projet conserve la même trame que l’année précédente mais les morceaux seront entièrement remaniés par de nouveaux artistes. Cela permettra d’apporter un nouveau regard et une nouvelle approche au projet. Cette année les artistes encadrant sont Antoine Souchaud, Antoine Delavaud et Emanuelle Bourriaud, néanmoins les élèves enthousiastes reprennent le flambeau !

Il s’agit d’imaginer le Conservatoire comme une boîte à musique géante d’où s’échappent quotidiennement des sons (répétitions individuelles/collectives, ateliers, classes de composition…). Munis de micros et d’enregistreurs, des musiciens extérieurs à l’établissement et versés dans la composition numérique viennent « se brancher » sur ce lieu. A partir des sons qu’ils captent directement au sein du Conservatoire, ces artistes composent une trame musicale.

Quatre trames musicales vont servir de support pour un travail en ateliers avec des élèves en formation au Conservatoire. Via la pratique d’outils tels le sampler ou le séquencer, les musiciens amènent les élèves sur le terrain de la création numérique. Le travail mené dans chaque atelier est coordonné et aboutira à un unique programme musical.

Antoine Souchaud avec les élèves suivants du Conservatoire à Rayonnement Régional (CRR)
Jean Pelathe – Piano/guitare
Anne Mergy – Cor
Chloe Napoleon – Alto

Antoine Delavaud avec les élèves suivants
Clément David
Paul Wegger
Aloïs Vallade
Justine Robin
Mathilde Crespin

Manue Bouriaud avec les élèves suivants
Lou Barrat – alto/guitare /piano
Manon Thermeau – Clarinette
Sandra Kenneth – Piano /Percu

SALIRSE et ART FLÛTE le 18/06

Posted by olivier On janvier - 6 - 2010
juin
18
21h00

Ven 18 juin à 21h

SALIRSE et ART FLÛTE

Dispositif sonore et visuel poétique / Musique expérimentale

Tarif plein : 5 €  / Tarif carte culture : 2 €

LES CHEMINS SAUVAGES PRÉSENTENT SALIRSE en première partie de soirée

Salirse/Salvare, création de Clémence Pantaignan, est un poème sonore et visuel aux croisées du théâtre et de la danse, de la musique live et de l’art vidéo. Inspirée par le rapport direct que l’artiste entretient avec la nature sauvage, mais également par l’expérience même du corps en souffrance, Salirse/Salvare s’inscrit dans la continuité du travail artistique de Clémence Pantaignan, entamé en 2005 avec Hughes Germain (phonographe) et Jean-Marc Saint-Paul (graphiste,photographe).

Clémence Pantaignan : voix, corps et écriture
Romain Baudoin : Vielle à Roue
Jean Marc Saint Paul : images
Jérôme Renault  : Ambiances sonores

www.myspace.com/lescheminssauvages

http://web.mac.com/jr666/cheminssauvages/chemin.html
et en suivant ART FLÛTE : THE DARK FLOYD

À l’origine, Art Flûte est le projet solo de Jérôme Renault, batteur du groupe de Heavy Noise « KOURGANE ». Aujourd’hui, Art Flûte évolue principalement en TRIO au sein du projet « DARK FLOYD  » utilisant batterie, saxophone, theremin, vielle à roue,boucles, effets et clavier. Le groupe produit une musique spontanée, composée de tableaux variées, drapée d’ambiances gothiques et de magie noire, roulant sur les routes de la transe primaire, de l’électro, des B.O.F, du kraut rock, du free, de la noise, du jazz et de la no wave.

Romain Baudoin : Vielle  à Roue custom et effets
Jean Marc SAint Paul : Thérémin/Sax/Synthé et effets
Jérôme Renault : Batterie/appeaux et effets
www.myspace.com/artflute

http://web.me.com/jr666/artflute/artflute.html

Francisco Lopez en switch off le 27/06

Posted by olivier On janvier - 6 - 2010
juin
27
18h30

Dim 27 juin à 18h30

Francisco Lopez

switch off – musique expérimentale (field recording)
Tarif plein : 6 €  / Tarif carte culture : 2 €

Dans le cadre du festival Bruisme de l’association Jazz à Poitiers / www.jazzapoitiers.org

Francisco Lopez est reconnu internationalement comme l’une des figures majeures de la musique expérimentale underground. Ces 25 dernières années, il a développé un univers sonore étonnant, totalement personnel et iconoclaste, basé sur une écoute profonde du monde. Les expériences sonores de Francisco Lopez nous mettent “ face à une liberté étourdissante. Les sons, coupés de tout souci de représentation du réel, plongent dans un univers où le sens est en mouvement et reste à créer. La musique fait primer les sensations produites et ce avant toute considération technique, formelle ou esthétique. Elle laisse à l’auditeur la possibilité de comprendre cette expérience d’écoute intense, ouverte, selon une conception de l’essentiel qui lui appartient…”
Jos-Laj Dürenn (Fear Drop)

http://www.franciscolopez.net/

En 1ère partie :

Olivier Benoit Solo

Guitare préparée

« Voyageur onirique tendre et entêtant, Olivier Benoit nous entraîne sur des chemins littéralement inouïs, au gré d’un son qui se tord, se distend, suscitant des images comme autant de leitmotive. Vers des ailleurs où les mots chuchotés délivrent secrets et magie.L’eau s’infiltre dans nos songes et nous éveille, le film peut continuer de se dérouler ».

Carla C. – Jazz magazine N° 522 – janvier 2002

About Me

Le Lieu multiple est le secteur création multimédia et numérique de l'Espace Mendes France, centre de culture scientifique, technique et industrielle en Poitou-Charentes. En offrant des espaces de rencontre, des moyens d'analyse, de réflexion et de développement de l'esprit critique, le Lieu multiple propose d'interroger les usages et les pratiques des technologies numériques dans notre société et dans la création. L'esprit et le fonctionnement du Lieu multiple s'appuient sur la prise en compte des principes de diversité culturelle.

Twitter

    Artistes