Lieu multiple

du ven 25 au dim 27 Juin

Festival des musiques libres – édition#0

Organisé par Jazz à Poitiers en partenariat avec le Confort Moderne et le Lieu multiple

Pass Festival, accès à tous les concerts : tarif unique de 30€ !!

Bruisme…

C’est-à-dire ?

À dire, pas grand-chose. À entendre, déjà bien plus.

Entendre quoi ? Des musiques libres… mais libres de quoi ?

Libres de plaire ou de ne pas plaire. C’est déjà beaucoup.

Liberté de parole, de ton, sans souci du qu’en-ouïra-t-on.

Libres de ne pas suivre les sentiers déjà maintes fois rebattus, d’en sortir, de les longer, de prendre la tangente, de ne pas filer droit.

Des musiques parfois de traviole, qui nous échappent et qui échappent souvent à toute forme de définition. Des musiques qui proposent un autrement.

Mais un autrement pour quoi faire ? Qu’est-ce qui se jouerait ici et pas ailleurs ?

Pas forcément du mieux ou du meilleur. Au moins du différent. Histoire d’aller voir ailleurs, de faire surgir l’inattendu, l’inentendu, de renouveler les imaginaires, de changer d’air, plus que de changer d’ère. Parce que, ni révolutionnaires ni du futur, ces musiques-là n’existent pas ex nihilo. Rock, jazz, impro, électro, musiques contemporaines, improvisées, ethniques, concrètes… De tout ça elles se nourrissent, empruntent, recyclent. Des musiques ni d’hier, ni de demain, juste de l’instant.

Noise ou minimalistes, acoustiques ou électrifiées, perturbantes ou confortables, qu’importe le flacon pourvu qu’on ait l’ivresse. Du moment qu’elles surprennent, qu’elles donnent autre chose à entendre et surtout, l’essentiel est bien là, qu’elles régalent les oreilles…

PROGRAMME (en détail, ici) :

Soirée du vendredi 25 :
apérouverture & Rossignol Génocide : entrée libre
Duo Sehnaoui – Battus, Suture : Bourse Spectacles : 3,50€, Tarif réduit* : 10€, Plein tarif : 12€

Samedi 26 après-midi :
Morpho(s) : tarif unique : 4€

Soirée du samedi 26 :
Big & Kasper T. Toeplitz : entrée libre
Tô, Baise en Ville, Duo Murayama-Guionnet : Bourse Spectacles : 3,50€, Tarif réduit* : 12€, Plein tarif : 15€

Dimanche 27 après-midi  au Lieu multiple :

Olivier Benoit Solo,

Francisco Lopez (+ de détails, ici) :

tarif unique de 6€ (2€ avec la Carte Culture)

*Tarif réduit sur justificatif: abonnés Jazz à Poitiers, abonnés Confort Moderne, carte culture, chômeurs, étudiants, moins de 18 ans, adhérents du TAP et des centres culturels de quartiers de Poitiers, élèves des Ateliers Syrinx, du CESMD, du CRR et du CFMI.

Pendant la durée du festival

Grand Guignol : libraire indépendant lyonnais, sur place avec un florilège de bouquins appropriés
Metamkine : distributeur incontournable dédié aux musiques improvisées, électroacoustique et contemporaines

Et comme toujours, sur le site du Confort Moderne :

Transat Shop : le plus petit disquaire du monde ! 13m2, un siège, des milliers de références (95% vinyles, tous styles confondus)
Exposition en cours : « Last Exit to Poitiers » – Rita Ackermann & Harmony Korine
Fanzinothèque : espace incontournable dédié aux fanzines

Restauration possible sur place les vendredi et samedi soir, assurée par Hansel et Gretel.

et une toute petite vidéo…

ven 8 jan de 15 à 18h30

Venez rencontrer, découvrir et questionner Al1 & Ant1 sur leur nouvelle création :

La symphonie électroménagère

Cabinet de curiosités sonores – musique de chambre, de cuisine et de salle de bains

Entrée libre

Après 4 jours de résidence au Lieu multiple, ces deux fanas de récupération, d’électronique, de bidouille et de pure data, se mettent à votre disposition pour répondre à toutes vos interrogations, même les plus farfelues…

http://al1ant1.free.fr/
Le Lieu multiple est coproducteur du nouveau projet de Al1& Ant1

jeu 17 déc à 21h

Lionel Marchetti

Adèle et Hadrien (le livre des vacances)

swith off : écoute dans le noir

PT : 5€ / CC : 2€

Adèle et Hadrien (le livre des vacances) est conçue autour de la figure principale de deux jeunes enfants cousins et cousines, liés lors de leurs aventures comme un frère et une sœur.
Une multiplicité de tournages sonores étalés sur plus de sept années, mis en musique avec précision, laisse place à un effet de réel, parfois proche du documentaire. Toute présence adulte semble là inutile… à moins qu’il existe une oreille fantôme nous accompagnant tout au long de ce voyage.

Lionel Marchetti est un important compositeur et improvisateur français qui compose notamment au Groupe de Recherches Musicales de Paris. Il a travaillé régulièrement à la réalisation d’Ateliers de Création Radiophonique pour France Culture ainsi que sur nombre de projets liés à la voix et son interprétation haut-parlante. Sa discographie et bibliographie complète.

le site consacré à l’oeuvre et la dynamique développée par Lionel Marchetti autour du cinéma pour l’oreille, ici.
N’hésitez pas à visiter ce site sur lequel vous trouverez des pistes pédagogiques très intéressantes liées à l’acoustique et à la prise de son.

VENDREDI 11 DÉCEMBRE 2009 à 21h au Planétarium

Soirée de concerts/performances dans le cadre de make art, festival international dédié à l’intégration du Logiciel Libre et Open Source (FLOSS), des pratiques ouvertes et de la culture libre dans les arts numériques.

coproduction : collectif GOTO10 – Lieu Multiple / Espace Mendès-France

tarifs : 3€ tarifs réduits, 5€ plein tarif

plus d’infos: http://makeart.goto10.org
Concerts/performances :

•                   Koray Tahiroğlu (TR/FI) « LiveImprovS~ »

Des instruments à panneaux solaires et des données solaires transforment des ondes carrées en musique. Koray Tahiroğlu (TR/FI) allie la fragilité d’une graine d’érable déchirée au féroce vent solaire et invite l’intangible dans le son qu’il sculpte, dans cette magnifique pièce minimaliste d’ombre et lumière. « Do Sinusoids dream of electric sweeps » (les sinusoïdes rêvent-elles de balayages électriques ?) est une performance de live coding proposée par IOhannes Zmölnig (AT). À partir d’un canevas vierge, il construit petit à petit un patch Pure Data qui va devenir de la pure folie. Ondes sinusoïdales, agents se comportant mal et codes auto-modifiables.

Koray Tahiroğlu joue de la musique électronique en live, c’est un improvisateur, un chercheur et un conférencier ayant grandi à Istanbul. Il a obtenu son Master en Arts grâce à « From Me to Us », une installation musicale générée par ordinateur, qui a été montrée à Helsinki et à Toronto. En 2004, il débute des études de doctorat au Media Lab TaiK à Helsinki. Il a mené des recherches sur l’interaction musicale humaine. En 2008 Tahiroğlu devient Docteur en Arts avec un mémoire de recherche intitulé « Systèmes de Performance Interactifs: Expérimentation avec l’Interaction Musicale Humaine ». Il développe des systèmes de performance interactifs et des instruments de musique expérimentaux qu’il utilise dans ses propres concerts. Il est actuellement chercheur post-doctoral au Département d’Acoustique et de Traitement du Signal, à l’Université de Technologie d’Helsinki. À côté de ses activités de recherche, il dirige des ateliers et des cours sur les stratégies artistiques et les méthodologies pour la création d’œuvres d’art informatique, en se basant sur des applications et du matériel open source comme environnement de développement. Tahiroğlu joue de la musique expérimentale, en collaboration avec des artistes et performeurs sonores ou en solo, lors d’événements et festivals en Europe et en Amérique du Nord dédiés à l’art sonore.

plus d’infos sur Koray: http://mlab.taik.fi/~korayt

•                  IOhannes Zmölnig (AT) « Do Sinusoids dream of electric sweeps »
Do sinuisoids dream of electric sweeps? (est-ce que les sinusoïdes rêvent de balayages électriques?) est une performance de live-coding sur Pure Data. Elle est basée sur des patchs Pd qui se modifient eux-mêmes et qui interagissent à la manière d’agent. Ces agents (les patchs) peuvent faire d’étranges choses comme : se déplacer, découvrir d’autres agents dans le voisinnage, se connecter à leurs voisins, échanger des données avec leurs voisins. L’humain doit alors faire le ménage : créer de nouveaux agents, leur dire de jouer de la bonne musique en écrivant leur propre code génératif, leur dire de se comporter correctement en changeant leur propre code d’interaction, interconnecter les agents individuels avec d’autres agents en les rapprochant physiquement, dissoudre les jonctions (politiques ?) des agents en les séparant et dans les cas extrêmes en éradiquant les agents individuels. Le rendu acoustique est une composition minimale d’ondes sinusoïdales. Le rendu vidéo est un patch Pure Data qui devient fou. IOhannes Zmölnig vie à Graz, en Autriche, où il travaille comme artiste médiatique, net-activiste et passionné de FLOSS. Il est activement impliqué dans le développement de Pure data depuis plus de 10 ans, et est actuellement responsable de Gem, zexy et d’autres paquets plus obscurs. Un des foyers de son travail artistique est l’improvisation avec les environnements informatiques en temps réel (Live Coding), c’est aussi le sujet de sa thèse de doctorat, qu’il écrit actuellement. Il aimerait se produire partout dans le monde.

plus d’infos sur IOhannes: http://umlaeute.mur.at/

Dimanche 6 décembre à 18h

au planétarium de l’EMF

vont se produire deux artistes singuliers au parcours pointu (ici, le détail de la soirée). Mais qui sont Sébastien Roux et Vincent Epplay ?

Sebastien Roux

Né en 1977, Sébastien Roux vient à la musique comme guitariste dans divers groupes de rock avant d’entamer une carrière de compositeur de musique électronique qu’il déploie tous azimuts : disques (en solo ou en collaboration avec Greg Davis, Vincent Epplay, Eddie Ladoire), concerts de musique acousmatique, improvisation (avec Kim Myhr, David Fenech), performances audiovisuelles, musique pour la danse (il collabore actuellement avec la jeune chorégraphe Marinette Dozeville et a signé la musique et le design sonore du récent Pan de Lionel Hoche), art radiophonique (en 2005, il est lauréat du concours d’art radiophonique de La Muse en Circuit), ciné-concerts (pour Nanouk l’Esquimau à la Fondation Cartier avec Vincent Epplay), installations sonores (la série intitulée Wallpaper Music avec sa prochaine incarnation lors du festival FriArt à Fribourg ainsi que Précisions sur les Vagues, installation en collaboration avec Célia Houdart et Olivier Vadrot, présentée lors du festival d’Avignon 2008).

Parallèlement, Sébastien Roux travaille à l’Ircam comme assistant du compositeur Georges Aperghis pour ses pièces Avis de Tempête, Happy End et Dans le Mur. Il a présenté son travail en Europe, en Amérique du Nord et en Australie. Il a été invité par de nombreux festivals comme Archipel (Genève), Musique Action (Nancy), Nuit d’hiver (Marseille), Netmage (Bologne), WhyNote (Dijon), Présences Electroniques (Radio France), J’en Rêve (Fondation Cartier), Musica (Strasbourg), Net Days (Bruxelles), Santarcangelo (Italie), Akousma (Montréal), BEAF (Bellingham Electronic Arts Festival, Etats-Unis)…

Son travail est documenté par les labels Brocoli, Apestaartje, 12k, Carpark, Room40, n-rec, Optical Sound Tiramizu et Tsuku Boshi. Il est compositeur en résidence à La Muse En Circuit en 2009 et, pour la saison 2009-2010, au centre national de création musicale Césaré (Reims).
Cette année le verra aussi travailler à une suite de Songs (album paru chez 12k en 2006), commande du GRM qui sera créée en 2010.

« Sébastien Roux est l’une des figures les plus intéressantes de la scène électronique française : sa double culture, à la fois savante (…) et «populaire» lui offre de composer une musique extrêmement évocatrice, mariant l’électronique et l’organique avec une intelligence qui n’oublie pas de parler aux sens – à l’instar d’un Fennesz ou d’un Mitchell Akiyama. Sébastien Roux s’est ainsi affirmé comme un musicien curieux et vagabond, ce que l’on peut également traduire par nomade et ouvert à toutes les collaborations : outre l’opéra d’Aperghis (…), on a pu ainsi le retrouver récemment à l’oeuvre sur l’album Heller (…),en duo avec le Chicagoan Greg Davis… Sur scène, il s’adapte à une multitude de configuration, pour des sets toujours très richement
atmosphériques. »
David Sanson pour www.mouvement.net

SELECTION DISCOGRAPHIQUE
Paquet Surprise » (Carpark Records)
« Pillow » (Apestaartje)
« Songs » (12k)
« Revers Ouest* » (Room40)

Vincent Epplay

Vincent Epplay, artiste/musicien, élabore une recherche multiforme mettant en jeu la matérialité du son et ses modes de diffusion/réception.
Développant une pratique qui emprunte à la fois aux arts visuels et aux musiques électroniques, il interroge les rapports son/image, le contexte de la diffusion (durée, lieu), et le rapport à l’audio spectateur.
A partir d’installations ou d’interventions live, son travail se confronte à l’écoute du public sous la forme traditionnelle du concert, ou explore la dimension architecturale, plastique du son à travers la réalisation de dispositifs sonores installés.
Récemment, ont ainsi été montrées « Juke-box pour musique sans titre » dans le cadre de l’exposition « Live » au Palais de Tokyo ; Cabine n°5 ’exposition « Ecoute » au Centre Georges Pompidou ; Reprise de l’effet relief, Transpalette /Emmetrop, Bourges , installation de Cabine d’écoute #5 au Kusnst-Werke dans le cadre de Art France Berlin à la suite d’une résidence à Berlin ( Villa Médicis hors les murs – AFAA). « Station des ondes : La traversée ». Le CENTQUATRE Paris

Il se produit régulièrement en concert, en solo ou en collaboration dans différents festivals en Europe (Villette numérique – Paris, Netmage – Bologne, Transmediales – Berlin, Festival de Buenos Aires).

GRM / la Muse en circuit pour une création sonore avec Sébastien Roux, Maison de radio France, Paris 2006.
En 2005 – 2006, il collabore avec la chorégraphe Maria Donata d’Urso pour la création du solo
« Collection particulière » 2005 et Lapsus 2007.

Vendredi 13 novembre à partir de 19h,

Nyktalop Mélodie lance la 7ème édition du festival O.F.N.I. à l’Espace Mendès France en partenariat avec le Lieu multiple.

PT 2€ – gratuit sur présentation de la carte OFNI & adh Mendès France

Au programme de cette ouverture :

19h00 :
> ApérOfni d’ouverture

20h00 :
> Installation Skoltz_Kolgen – Silent Room

Vue en coupe de vingt individus, de vingt chambres, de vingt intimités, Silent Room se présente come la radiographie de vingt intériorités. Ici, la chambre est à proprement parler l’intérieur. Un intérieur en discontinuité, où s’opérent, suivant une logique de contamination des sens, des échanges insolites et poétiques. Ce film-poème ne propose donc pas une histoire, mais un ensemble de tableaux vivants s’organisant chacun autour d’une idée fixe, d’une impulsion, d’un vide, d’une soif d’idéal.
…

> Diffusion de Petropolis : Aerial Perspectives on the Tar Sands of Alberta, Peter Mettler (2008-45’), 1ère française, production Greenpeace Canada

Hot primarily from a helicopter, filmmaker Peter Mettler’s « Petropolis: Aerial Perspectives on the Alberta Tar Sands » offers an unparalleled view of the world’s largest industrial, capital and energy project.
It’s an extraordinary spectacle, whose scope can only be understood from far above. In a hypnotic flight of image and sound, one machine’s perspective upon the choreography of others, suggests a dehumanized world where petroleum’s power is supreme.

L’ensemble du programme de l’édition n°7 du festival O.F.N.I. sur le site de Nykalop mélodie.

Voici le programme de la diffusion que vous pourrez découvrir le vendredi 23 oct 2009 à 18h30 au planétarium de l’Espace Mendès France :

1ère partie : les films d’ateliers en région

ENFANTS
Les films du Maillon (11’ / Le Maillon – Maison des 3 Quartiers, Poitiers)
Carotte n’ roll (4’19 / EMCA, Angoulême)
Que c’est dur de séduire une princesse (2’57 / EMCA, Angoulême)
Patatras ! (2’08 / Carré Amelot, La Rochelle)
Réchauffement climatique (4’15, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)
La tour du poil (1’23, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)

JEUNES
La fleur du dragon (1’17 / Ecole d’Arts Plastiques du Grand Angoulême)
Erasorgum doll VS charcoal (0’31 / Ecole d’Arts Plastiques du Grand Angoulême)
Film Mel (0’36 / Ecole d’Arts Plastiques du Grand Angoulême)
Le voyage de l’homme Patamodelé (0’49 / Ecole d’Arts Plastiques du Grand Angoulême)
Sur le fil (3’13 / MJC Les 400 Coups, Châtellerault)
Rien qu’une danse (4’15 / MJC Les 400 Coups, Châtellerault)
Cartes postales gourmandes (4’07 / Carré Amelot, La Rochelle)
Les collégiens n’ont pas d’histoire (4’57, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)
Jamais la première cigarette (1’27, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)
La course (0’34, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)
Découverte du film d’animation (3’07, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)
La guerre du pieu (1’52, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)
Poésie multimédia (1’34, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)

ADULTES
Films d’animation adultes (2’11 / Ecole d’Arts Plastiques du Grand Angoulême)
Autocinetik (2’23 / Carré Amelot, La Rochelle)
Magic time (2’31, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)
Découverte du film d’animation – IUFM (1’23, Le Lieu multiple – EMF, Poitiers)

2ème partie : sélection de films d’auteurs

Une aventure de Perle et Jean de Laurie Meslier et Dimitri Lecoussis – 5’27
Saison mutante de Jimy Audoin et Delphine Chauvet (prod Les 3 ours) – 5’10
Les noces de Colin et Chloé (prod Carré Amelot) – 6’55
Petrus de Julien Dexant (prod Les 3 ours) – 3’54
Muto de Blu (prod Mercurio films) – 7’26